lorena

Mi trabajo esta relacionado con esos periodos en que las hojas secas se caen de los árboles, pero vuelven a reverdecer cada vez que del cielo caen las hojas verdes, que este a su vez las manda cuando hay primavera. El árbol queda desnudo en el otoño y el cielo esta nublado y opaco por varios días hasta que llegue la primavera y empieza a caer del cielo las hojas verdes y se van situando una a una en el lugar correspondiente de su de morada, que poco durara hasta que llegue otra vez el otoño.

Las hojas secas son débiles, frágiles porque llegan a su etapa y simplemente caen y mueren, ésta que hace parte o pertenece a un cuerpo, donde quiera que vallamos la encontramos, siempre esta a la vista de las personas igualmente el cielo todo lo que nos rodea es cielo, la hoja es como una dependencia total del árbol, por eso solo el cielo le provee la vida al árbol y solo caen las hojas en los lugares donde se encuentran los árboles, esto le da mas armonía y duración a la atmósfera que nos da vida. Entonces la hoja y el cielo son uno y se componen mutuamente y tienen un significado que verdaderamente vale la pena valorar y aplicar.

La hoja seca es como algo que muere o cambia en nuestras vidas “cada hoja es un recuerdo tan triste como tierno de que hubo sobre ese árbol, un cielo y un amor.” Esa hoja cuando cae de su árbol significa el fin para ella, algo que ha perdurado pero muere porque ha llegado a su fin, una etapa hermosa y a la vez triste por su maravilloso tiempo que ha pasado y ha acompañado al más fiel amigo. Pero cuando llega el tiempo de la primavera, el cielo se va despejando y va cayendo nuevas hojas, y empieza a cubrir los árboles, es decir nuevas esperanzas tanto para la naturaleza como para la misma sociedad porque es una purificación o un oxigeno limpio que llega del cielo para la tierra.

En la vida nosotros todos tenemos esos períodos en que las hojas se caen y el cielo cambia y nos quedamos desnudos, por alguna situación desafortunada de la vida, por haber perdido a un ser querido, un amor o también un trabajo, todo cambia y hay que aceptar esa nueva posibilidad de encontrar soluciones que ayudan a nuestra vida diaria, asimilarla y aceptarla tal como se aparezcan. Así es la vida del cielo y de las hojas secas todo cambia y vuelve a su estado normal, esa desnudes que habita en el cielo y en el árbol en ocasiones significa desolación, tristeza, un desierto que dura poco tiempo, igualmente para las personas es una etapa de mucha necesidad económica, o tal vez de una enfermedad, o perdida y alejamiento de seres queridos, sin embargo siempre hay que ser positivos y esperar a las nuevas oportunidades que se presentan y de la misma manera pasa con el árbol cuando esta desnudo después va a reverdecer, vendrán nuevamente las hojas, las flores y los frutos y el árbol habrá aprendido su elección y ya no estará triste cuando pierda las hojas, y ahí es donde el cielo le ofrece esa ayuda para volver a renovarse a reverdecer y todo queda más hermoso, brillante y resplandeciente.

Las hojas cayendo del cielo es como decir que está lloviendo, un carácter transitorio, efímero y que está temporalmente en un lugar, en un espacio, y que vuelve a su estado normal. La hoja y la lluvia son ese complemento, es algo intenso, fuerte que se aferra a ese cuerpo por unos cuantos segundos, y que quisiera estar ahí siempre sin soltarse de su compañía, porque le da miedo de los cambios que le esperan, pero tiene que aceptar la realidad.

La obra en cuanto a materialización, exhibición en el campo expositivo será realizado en fotomontaje, en el tamaño requerido de la obra, mostrando la manera de como del cielo caen las hojas verdes y se empieza a revestir el árbol de nuevo con sus hojas.

El trabajo “lluvia de fuego” metafóricamente consiste en que cada vez que halla un combate, una guerra o un conflicto llueve un leve fuego del cielo y se va destruyendo poco a poco la vida de las personas y de la tierra. Como ocurre ahora en día el mundo esta totalmente en un caos, muchas personas mueren por tantos conflictos así sea por lo que pasa en la guerra, como también en la misma familia entre ellos mismos se acaban y destruyen la poca esperanza que les quedan.

Yo se que es algo irreal lo de la lluvia de fuego, pero es como un ejemplo de la realidad de la sociedad, de lo que se esta viviendo, así traten de hacer la paz por donde quiera, siempre las dificultades se muestran por lo uno y por lo otro. Porque la maldad de ellos se ha hecho abundante y cada vez más van en una leve destrucción.

Lluvia de fuego, se puede decir, que se da en los periodos de cambio que sufre el cielo, un cielo que se oscurece y llueve cada vez que se aproxima una guerra o un conflicto y esto no sucediera si no hubiera tanta desgracia en el mundo.

Ciertamente serán días de destrucción para los países y las personas malas y desobedientes, será como un juicio final que todos deseamos nunca ver ni experimentar.

“La lluvia de fuego que recibe como recompensa de la sumatoria de hechos malvados y calculados para provocar sufrimiento ha cobrado su tarifa no reembolsable mientras cae indefenso y sin ningún tipo de señal que permita verificar que el torrente continúa su paso por encima de aquel que ocupa el puesto de caminante audaz y veloz en busca de mayores y mejores presas para ofrecer en sacrificio a aquel que nos obliga a caminar por el valle de sombras de la muerte.” Es como un día de venganza contra aquellos que hacen el mal e igualmente para aquellos que hacen el bien, porque ellos sufren las consecuencias de los demás, una desolación que poco a poco se va viendo o un trastorno grande del mundo, producido por el leve fuego que cae del cielo.

Es un fenómeno natural que se da por los malos efectos del orden social o político, es un suceso que altera la vida cotidiana.

El fuego cayendo del cielo es un carácter transitorio, efímero y que esta temporalmente por un rato, hasta que vuelve a su estado normal, pero vuelve y empieza su destrucción a causa de la misma catástrofe que producen las personas. Esto se da con la intención de que la sociedad tome conciencia de la destrucción que están provocando y que ellos mismos son los que van a acabar con su propio mundo.

Del mismo modo se ve naturalmente en la realidad lo que pasa con los fenómenos de la naturaleza. ZetaTalk@ZetaTalk.com dice “Éstas tormentas de fuego son causadas por reacciones de gases atmosféricos debido al tumulto que está ocurriendo. Petrocarbonos son esencialmente creados, debido a las llamaradas y relámpago así como el intenso calor que se produce durante el pasaje por encima de volcanes abiertos, con lo que estos petrocarbonos caen en forma de lluvia, ardiendo, en algunos momentos.” También los caclatismos hacen que la tierra sufra deformaciones o trastornos en el globo terráqueo, provocando la pérdida del medio que nos rodea y afectando la atmósfera, de igual manera la lluvia de fuego hace que lentamente se destruya lo poco que nos queda.

El proyecto en cuanto a materialización y exhibición en el campo expositivo se mostrara de una manera fácil. Desde el último piso se quemaran esponjas y se pondrán a girar de forma que las gotas de fuego se dispersen en un pequeño espacio de la exposición. Haciendo que se vean las pequeñas luces de fuego que caen del último piso.

Mi trabajo está basado en una experiencia que tuve cuando tenía 4 años de edad, cuando me queme con pólvora y desde eso el olor a pólvora me trae malos recuerdos y trato de alejarme lo más lejos posible del olor y los explosivos.

El sentido traumado de mi trabajo es el olfato; el olor a pólvora produce recuerdos traumáticos de situaciones dolorosas, especialmente para victimas quemados o lesionados, traen un daño duradero en el inconsciente de la persona, un daño que siempre está ahí y que se esconde por un tiempo pero vuelve a manifestarse cuando sentimos esos olores que nos molestan y que algún día nos hicieron daño en nuestra vida. Esas buenas sensaciones que sentíamos, ahora parece ser un mal en muchas personas, ese olor tan fuerte, tan extravagante, produce una sensación de incomodidad y molestia, generando así un malestar sensitivo, un repudio hacia el olor a pólvora y sensaciones y recuerdos traumados que este le evoca.

Así uno trate de alejarse de esos olores extravagantes, de algún modo lo tenemos que soportar porque según estadísticas “el humo y el olor a pólvora alcanzan varias decenas de metros a la redonda” De hecho, a mi me gusta estar alejada lo mas posible porque me produce escalofríos, temor

A pesar de tener efectos llamativos de luces y explosivos así como de alegría ocultan un drama en cientos de personas quemadas y mutiladas e incluso intoxicadas. Esto sin contar las pérdidas materiales debido a los incendios producidos en viviendas e incendios forestales. El olor de estos artefactos explosivos hace que estimulemos las células sensoriales y detecten las moléculas microscópicas que de liberan a nuestro alrededor enviando un mensaje a nuestro cerebro, donde el olor es identificado, esto hace que recordemos momentos fatales que vivimos en un tiempo y nos vuelven a ocasionar una misma evocación de esa misma violencia que se ha aferrado a nosotros y que ha llegado a producirnos costumbre, al fin de cuentas es un producto que siempre se manipula en cada actividad de festejos en la sociedad, y que siempre lo tenemos que soportar de alguna manera, ya que alberga sus raíces en nuestra misma naturaleza humana.

En mi obra quise representar las causas que se dan en la violencia, un exceso que nunca acaba y que siempre esta manifiesto en todos los lugares de la humanidad. “Se escuchan a diario de boca de miles de colombianos que son victima de la violencia en Colombia, una violencia que desde hace treinta años esta desangrando a nuestro país, una violencia que desde 1986 ha causado 20.000 muertos por problemas políticos, una violencia que dejo 30.000 muertes en 1993 y que lleva 12.000 bajas en guerra en la ultima década. Todo esto por diferentes causas, entre ellas que de 36'000.000 millones de colombianos que somos hay 12'000.000 millones de ellos en la pobreza absoluta, pobreza que en quince días puede provocar 346 muertos, 22 masacres, 96 secuestros y 68 atentados.”

Entonces el color rojo de nuestra bandera aumenta, miles de colombianos sufren las consecuencias de una guerra que solo genera perdedores, una guerra sin sentido.

Si no tomamos conciencia cada uno de nosotros de la violencia que generamos en nuestra casa, en nuestro trabajo, en la calle o donde sea que convivamos, no podemos contribuir a que cese tanta violencia en este país tan agobiante, que solo se va maltratos, violaciones, guerras y solo se puede decir que nadie a contribuido para que cese tanta maldad en el mundo, tal vez se han presentado iniciativas por parte del gobierno pero siempre han fracasado, por la falta de insistencia o falta de voluntad.

Muchas personas no tienen conciencia del daño que provocan en la sociedad, cada vez aumenta el crimen en la ciudad, el terrorismo grupos que están guiados hacia un desorden incontrolable e irrazonable, que no piensan en los demás sino en ellos mismos, en lo que mas le convienen y le satisfagan sus deseos. También los adolescentes de nuestro país están actuando de una forma vandálica, esto se debe a la formación, a la falta de amor de las personas que lo rodean, a la falta de conocimientos que le permitan razonar que los actos inhumanos no es debido.

Ya no pedemos estar tranquilos en cualquier lugar en el día menos esperado ocurre una tragedia por la inseguridad que hay en el país por tantos asesinos, ladrones, gente sin escrúpulo que siempre procede al uso excesivo de la fuerza, la agresión que venos mucho en el maltrato físico, violación y agresión social, maltrato sexual del niño, entre otros. También se puede decir que hasta en la misma familia se ve el maltrato y la violación, por personas en posiciones de poder y confianza. Generando en la persona agredida que quede enferma con discapacidad mental o física.

De ahí la propuesta  del trabajo, donde represento diferentes fragmentos de mutilación del cuerpo a causa del exceso de violencia y que a diario se observa en todo el mundo. Se puede ver que no hay una solución posible a este maleficio.

La técnica  es  acrílico sobre tabla, los colores utilizados en la obra son el blanco y el negro; el negro significa la muerte, la oscuridad que de vive en la sociedad por tanta guerra. El blanco a pesar de ser un color puro, claro y transparente, representa la tristeza y la soledad  profunda del ser por el exceso desgarrado de la violencia.

 “Intención, acción u omisión mediante la cual intentamos imponer nuestra voluntad sobre otros, generando daños de tipo físico, psicológico, moral o de otro tipo.” (Renny Yagosesky (Escritor)). El rompimiento de la paz se genera por la falta se comunicación entre las personas en conflicto, y  esto crea cada día mas enemistades. Esto hace que muchas personas sufran de perjuicios físicos, emocionales o mentales a causa de deficiencias que se presentan en el medio que los rodea.

Los seres humanos se organizan socialmente cuyos miembros se unen para participar en objetivos comunes. La sociedad la integran individuos unidos por vínculos naturales o espontáneos y por objetivos que trascienden a los particulares. El interés del individuo se identifica con los intereses del conjunto. Vivir significa vivir con otros, tener una relación con los demás y así aprender de la experiencia individual y social, representa una relación perfectamente simétrica.

Los objetos siempre esta en constante relación con la sociedad, pero nosotros decimos que los objetos están en un lugar, pero que pasan desapercibidos por los sentidos, son sólo lo que sabemos que son y nada mas esto se definiría como zuhanden y vorhanden donde ya se han movilizado, se encuentran allá afuera lejos de nuestro alcance, necesitamos tomarlos para poder manejarlos. El conocimiento es el manejo de esa distancia. En el mundo real, la proximidad, y la lejanía de los objetos se mide conforme al grado de riqueza o escasez del conocimiento. También se aplica a los seres humanos por medio de lo que dice Schutz: “el sistema de arreglo espaciales” “entra en la diferenciación de intimidad y anonimato, de extrañeza y familiaridad, de proximidad social y distancia” donde se entiende que los seres humanos siempre tenemos nuestras diferencias con los demás y con nuestro entorno, cada quien tiene su forma de desarrollarse y con quien compartir su vida. El otro ayuda de alguna manera a construir conocimiento y a adquirir experiencias en la medida en que interactuamos, igualmente con el que no conocemos y sabemos de ellos de manera indirecta, por medio de la información que hemos reunido acerca de las categorías de muestras a las que pertenecen.

Casi siempre que estamos en comunidad estamos en familia, cabía tanto el amor como la hostilidad y la solidaridad, siempre esta a la vista, siempre teniendo hacia en polo de la intimidad, un posible compañero de intercambio. Pero existen también los forasteros que aparecen físicamente dentro de los confines del mundo en que viven, los enemigos directos que nos instan a tener desconfianza. Se podría decir que son extraños socialmente distantes auque físicamente cerca, el intercambio con extraños siempre es una barbaridad, la cual representa la insuficiencia de reglas que provoca el estatus confuso del extraño. La defensa del espacio social nunca es segura, ya que es imposible sellar impenetrablemente los limites. No hay una cura infalible contra los extraños y mucho menos contra el temor que nos provocan.

El problema de la sociedad moderna no es como eliminar a los extraños, sino como vivir en su constante compañía, esto es confinar y reglamentar la libertad de los extraños y mantenerlos de una vez por todas donde les corresponde. Los extraños son producto del mismo espacio social que busca asimilar y domesticar el mundo en que vivimos.

En espacio social de la vida se encuentran maneras de socializar con los demás con la intimidad o la proximidad, también resulta fácil en el juego que vivimos constantemente, en el mundo de reglas el cual teje su propio orden. El propósito del juego es que otros jueguen, para que interactúen unos con otros. El valor de la diversión debe mantenerse fresco y renovado constantemente. Si bien el espaciamiento social pretende estructurar la claridad de las divisiones, la monotonía y la garantía plena de que las expectativas serán satisfechas. En todo caso las personas quieren, aman y brindan ayuda a quienes la necesiten, un intercambio de solidaridad con el otro.

La moralidad moderna dejo muchos problemas, que ahora los posmodernistas están logrando superar ya que se articulan como parte de la experiencia humana. Y es la manera como estos problemas se ven y adquieren importancia desde la perspectiva de la ética posmoderna, una era del individualismo mas puro y de la búsqueda de la buena vida, limitada solamente por la exigencia de tolerancia. Pero si la interrelación social esta desvinculada de obligaciones y deberes, el estudio del sociólogo en la presente posmodernidad debe llevar a cabo una investigación completa para estudiar las preocupaciones morales modernas y responder a los retos morales con normas coercitivas en la practica política, únicamente es necesario verlos y abordarlos de manera novedosa.

En la moralidad moderna la vida era el producto de la creación divina y estaba vigilada por la divina providencia. De acuerdo con la práctica tradicional en la teología cristiana son tres las fuentes de la moralidad: el objeto elegido, el fin perseguido y las circunstancias; el libre albedrío, si es que existía, era tomar una decisión sin estar sujeto a limitaciones impuestas por causas antecedentes, por la necesidad, o por la predeterminación divina. Una sociedad moderna que intenta sustituir la diversidad de la uniformidad y la ambivalencia por un orden coherente y transparente, es algo que necesita diseñarse a la conducta humana y a demás intentaron componer e imponer una ética unitaria y abarcadora que se denomina un código de reglas morales que enseñara a la gente a cumplir y a obedecer, si bien dejados a su libre albedrío, preferentemente elegirían lo correcto y bueno en vez de lo incorrecto y malo, que si la libertad no se mantiene a raya siempre cae en el libertinaje y podría convertirse en enemigo del bien.

La autonomía de los individuos racionales y la heteronimia de la administración racional no podían separarse pero tampoco podían vivir en paz, estaban en constante conflicto, esto se podría llamar la “aporía” que expresa o que contiene una inviabilidad de orden racional. Una característica de la modernidad era que la aporía debía reducirse a un conflicto aun no resuelto pero que en principio podría resolverse. Un signo de ignorancia a un no superada con respecto a los intereses individuales y comunes.

El pensamiento ético moderno abrió solución bajo la universalidad y los fundamentos. La universalidad era la regla ética que se extendía en todo un territorio y que se obligaba a la humanidad a reconocerla como valida y así los filósofos construirían sus modelos universales y lograrían naturalizar el artificio cultural; los fundamentos también consistía en imponer sus reglas la cuales estaban bien fundamentadas en dichos poderes.

Si se cumplían las reglas significaría una buena conducta moral.

La moralidad posmoderna no existe un código ético, que imponga las acciones del hombre, necesitamos aprender a vivir sin reglas, conscientes de que éstas jamás podrán darse, y que los intentos de demostrar lo contrario resultan ciertamente en menos moralidad. En otras palabras, supone que para cada situación, una elección puede y debe decretarse como buena, en oposición a numerosas malas, esta suposición deja de lado lo que es propiamente moral en la moralidad. Y se llega en una incurable vía aporética donde las pocas elecciones que tomamos son claramente buenas, y esas elecciones morales que se hacen son impulsos contradictorios. Que lo que es moral en un lugar seguramente será despreciado en otro y que todo tipo de conductas morales practicadas hasta ahora suelen ser concernientes a un determinado momento y lugar. El yo moral debe podarse constantemente para que mantenga la forma deseada, sin sofocar su crecimiento ni secar su vitalidad.

Los esfuerzos de la modernidad de convertir un mundo mejor bajo sus reglas y dominios estaban desviados, fundados sobre bases falsas y destinados a agotarse. Al exponer el código ético apoyado en el poder y la falsedad de la pretensión social de ser el autor ultimo y el único guardián confiable de la moralidad. El tipo de comprensión para la vida moral se concede en el punto de vista posmoderno, a lo más que puede aspirar es a hacerla un poco más moral.

Empezaremos definiendo el concepto de modernidad que es un modo de expresar una y otra vez la conciencia de una evoca que se relaciona con el pasado, la antigüedad, a fin de considerarse a si misma como el resultado de una transición de lo antiguo a lo nuevo, es decir periodo del cual se formo la conciencia de una época, la cual querían recuperar la antigüedad a través de alguna clase de imitación, a fin de distinguir el presente que se había vuelto oficialmente cristiano.

La modernidad estética se caracteriza por actitudes que encuentran un centro común en una conciencia cambiada del tiempo, un nuevo valor que revela el anhelo de un presente inmaculado, sin mancha y estable de ahí la modernidad vive de la experiencia de revelarse contra todo cuanto es normativo de la tradición de lo bárbaro, lo salvaje y lo primitivo, no obstante, siempre huye de los resultados triviales de la profanación, esto explica que el espíritu moderno ha tratado de usar el pasado de una forma diferente.

Pero este espíritu de modernidad ha empezado recientemente a envejecer, se supone que ya no es creativa, no llena los espacios de un mundo contemporáneo. El modernismo es dominante pero esta muerto.

El neoconservadurismo explica la debilidad de la modernidad en la economía y la sociedad, atribuyendo a la falta de identificación social. Podríamos describir esta subordinación de los diversos ámbitos de la vida bajo los dominantes del sistema como algo que perturba la infraestructura comunicativa de la vida cotidiana. La modernidad y sus descontentos en un dominio diferente que afecta a esas aporías de la modernidad cultural, problemas que con frecuencia solo sirven como pretexto de posiciones que o bien claman por una posmodernidad y así arrojar radicalmente por la borda a la modernidad.

Por a parte se podría nombrar que en la modernidad se desarrollo un proyecto para el dominio de la cultura, dentro de las cuales los problemas se tratarían como preocupaciones de expertos especiales, que controlarían las estructuras de la racionalidad cognoscitiva-instrumental, moral-practica,, y estética-expresiva. Este proyecto de la ilustración pretendía liberar los potenciales cognoscitivos de cada uno de estos dominios de sus formas ocultas, para el enriquecimiento de la vida cotidiana, es decir, para la organización racional de la vida social cotidiana. Pero ya en la época contemporánea se ha demolido este optimismo, ya que dividieron o diferenciaron la ciencia, la moralidad y el arte, esta división es el problema que ha dado origen a los esfuerzos para negar la cultura de los expertos.

La historia del arte moderno es posible detectar una tendencia hacia una autonomía cada vez mayor en la definición del arte. En siglo XIX resulto una concepción estética del artista a producir su obra de acuerdo con la clara conciencia del arte por el arte; los medios de expresión y las técnicas de producción se convirtieron en el objeto estético, pero todo esto son experimentos sin sentido o un intento fallido de lo que podríamos llamar la falsa negación de la cultura. Con seguridad, la producción artística se secaría sino se llevase a cabo en forma de un tratamiento especializado de problemas libres e igualmente una cultura desarrollada de manera autónoma, también una comunicación cotidiana, los significados cognoscitivos, las expectativas morales, etc. En tanto, una sociedad organizada difícilmente podría salvarse de un perjuicio cultural mediante el principio de una sola esfera cultural.

El proyecto de modernidad no se ha completado, tiene una vinculación diferenciada de la cultura ya que depende de herencias vitales y que se empobrecería a través del mero tradicionalismo. Sobre las bases de las actitudes modernistas justifican un antimodernismo irreconciliable con la imaginación, la propia experiencia y la emoción, pero puede que no sea del todo inútil para el análisis de las confrontaciones intelectuales y políticas contemporáneas, ya resulta visible un nuevo cambio ideológico y una nueva cultura alternativa que permitiría un desarrollo de juicio crítico.

La posmodernidad se refiere a una actitud frente a la modernidad y lo moderno. Se trata de un movimiento global presente en casi todas las manifestaciones culturales, Como defendía Charles Jencks, teórico de este movimiento, el espíritu posmoderno “es al mismo tiempo la continuación de lo moderno y su superación”. Cada vez vemos que la superación es hecho ya que es un núcleo creativo de las grandes culturas, sobre cuya base interpretamos la vida desde lo ético y mítico de la humanidad.

En la imagen el origen no es la esencia, lo que importa es el devenir, durante la era arcaica la imagen fue una representación de sus dioses, sus muertos, sus costumbres, valores, etc. Es una constante trivial que el arte nace funerario, y renace inmediatamente muerto, bajo el aguijón de la muerte. Las sepulturas de los grandes fueron nuestros primeros museos y los difuntos nuestros primeros coleccionistas, ya que les brindaban más honor a los muertos que a los vivos y todos sus tesoros eran para ofrecerse a ellos como un sacrificio.

En la mayoría de los grupos antiguos creían en una fuerza espiritual como origen de toda la vida, una fuerza divina se plasmaba de diversas formas: como luz, fuerza de vida, como fertilidad, poder y como sabiduría de los dirigentes terrenales, reflejada en ciertas criaturas como el jaguar, el oso o las serpientes. Y tenían sus templos o edificios dedicados a la adoración de sus respectivos dioses. También creían que el alma de los difuntos viajaba a otra parte del Universo, donde disfrutaba de una existencia placentera mientras que desarrollaba las actividades cotidianas.

Las imágenes modernistas se exponen a la vista, nuestros museos son tal vez las tumbas apropiadas a las civilizaciones de la cultura de nuestro tiempo. En tanto que nosotros debemos interrumpir con nuestros mausoleos.

Una religión fundada en el culto de los antepasados exigía que éstos sobrevivieran en imagen, el ídolo arcaico designa el alma del difunto que sale del cadáver en forma de sombra espiritual, su doble, cuya naturaleza leve, facilita la figuración plástica. La imagen es la sombra y sombra es el nombre común del doble. Algunas civilizaciones representa el nacimiento de la imagen con un guerrero que sale de la tumba de un guerrero muerto en combate. La imagen atestiguaría entonces el triunfo de la vida, pero un triunfo conseguido sobre la muerte y merecido por ella. Los ritos de los funerales de los reyes ilustran tanto las virtudes simbólicas como las ventajas prácticas de la imagen primitiva como sustituto vivo del muerto. De ahí la utilidad de la efigie, solo ella recibe los homenajes. En la copia hay más que en el original, la “verdadera vida” está en una imagen ficticia, no en el cuerpo real. En principio, solo los muertos ilustres tienen derecho a la efigie, pues son por naturaleza influyentes y poderosos, después los poderosos en vida, y siempre el sexo masculino.

La idea fue tardía y apareció en segundo lugar, ya las civilizaciones lo tomaban como una traducción literal, el aviso de un “recuerda”, cualquiera que sea la naturaleza del mito mayor, siempre produce una figura. El más allá trae la meditación de un mas acá. Sin un fondo invisible no hay forma visible.

El verdadero estadio del espejo humano: contemplarse en un doble, ver también lo no visible y la nada en sí. Hacer una imagen, un doble del muerto para mantenerle con vida. La imagen, toda la imagen, es sin duda esa apariencia indirecta, ese espejo en el que la sombra atrapa a la presa. Es una operación de cuidado pública que consiste en disociar su doble del cadáver, para instaurar la demarcación de lo puro y lo impuro en el seno del grupo, pues lo peor es la mancha generada por la confusión de los dos, es también una buena prueba de querer vivir.

La imagen constituía no el objeto sino el activador de un cambio en el perpetuo comercio del vidente con lo no visto. Primero esculpida, después pintada, la imagen está en el origen y por su misión mediadora entre los vivos y los muertos, los humanos y los dioses. Esta imagen no es un fin en si mismo sino un medio de adivinación, de defensa de embrujamiento, etc. Ciertamente en su desencadenamiento de imágenes liberadas del tiempo y que las mezcla todas, no está sujeto al envejecimiento, ya que existe una magia de recuperar la dinámica esencial y el corazón vivo de la imagen. Pero todo lo que comporta de animismo y de vitalismo exactos, sólo el período originario de los ídolos procede propiamente de la magia, mientras que el arte se acerca a la imagen cuando la magia se retira de ella.

“La evolución conjunta de las técnicas y de las creencias nos va conducir a señalar tres momentos de la historia de lo visible: la mirada mágica, la mirada estética y la mirada económica. La primera suscito el ídolo; la segunda el arte; la tercera lo visual. Mas que visiones, ahí hay organizaciones del mundo.”